Día Internacional de la Mujer. Visita guiada "Mujeres en escena: creadoras, intérpretes y creadoras"
2026-03-07 12:00 - 2026-03-08 13:00 (Europe/Madrid) | Ciudad Real
Visita guiada “Mujeres en escena: creadoras, intérpretes y pioneras”
Un recorrido especializado para descubrir y celebrar la presencia de las mujeres en las Artes Escénicas a lo largo de la historia. Actrices, empresarias, escritoras y directoras que, pese a los obstáculos impuestos por su tiempo, lograron abrirse camino desde la intimidad de sus hogares, tras los muros de un convento o incluso bajo el apellido de un marido no siempre fiel.
Desde nuestra mirada contemporánea, ya no se trata solo de rescatar sus nombres —como vaticinara Emilia Pardo Bazán para el siglo XX—, sino de dialogar con ellas desde el siglo XXI, reconociendo su legado e inspiración.
Durante la visita pondremos rostro y voz a figuras imprescindibles como María Guerrero, Antonia Mercé “La Argentina”, María de la O Lejárraga, Victorina Durán, Tórtola Valencia, María Malibrán, Pauline Viardot, María Lavenant, Rosario Fernández “La Tirana”, Sor Juana Inés de la Cruz, La Baltasara, Isabella Andreini y Margarita Xirgu.
Asimismo, revisaremos la huella de las mujeres que dirigieron el entonces Museo del Teatro —hoy Museo Nacional de Artes Escénicas—, poniendo en valor la labor de María Olóriz Rus (1961–1968) y María Luisa Galván Cabrerizo (1972–1981), cuya contribución forma parte esencial de la historia y evolución de la institución.
📅 Fechas: sábado 7 y domingo 8 de marzo (completo)
🕛 Hora: 12:00 h
📞 Reservas: 926 26 10 14 o directamente en el museo
Horario de atención telefónica:
Martes a Viernes de 10.00 a 14.00 y de 16.00 a 18.30
Sábados: 10.30 a 14.00 y 16.00 a 18.30
Domingos: 10.30 a 14.00

Día Mundial del Teatro. "Cervantes cautivo en la casa natal"
2026-03-27 18:00 - 19:00 | Ciudad Real
Cervantes cautivo en la casa natal
Dos acontecimientos decisivos en la vida de Miguel de Cervantes aparecen escritos de su puño y letra en un documento de 1580. En él afirma: «Miguel de Cervantes natural de Alcalá de Henares» y, a continuación, «yo he estado captivo en la ciudad de Argel y cómo soy rescatado y lo que costó mi rescate».
A partir de estas palabras nace Cervantes cautivo en la casa natal, un sugerente monólogo en el que la casa de Alcalá y el baño de Argel se funden en un mismo espacio escénico. Memoria y ficción, historia y teatro dialogan para invitar al espectador a preguntarse: ¿son estos episodios verdad biográfica o ingeniosa construcción narrativa?
El actor Ernesto Arias, especialista en la obra cervantina, despliega un ejercicio interpretativo que —como diría el propio Saavedra— “junta las fuerzas con el ingenio y el ingenio con las fuerzas” para crear un verdadero “compuesto milagroso”.
Un encuentro con el Cervantes más humano: el joven cautivo, el narrador ingenioso y el hombre que convirtió la experiencia en literatura.
Ficha artística:
Dramaturgia y dirección: Brenda Escobedo
Actor: Ernesto Arias
Ayudante de dirección: Guillermo Carrera
Producción: Santiago Pérez Carrera (EscénaTe)
📅 27 de marzo
🕕 18:00 h
⏳ Duración: 45 minutos
🎟 Entrada libre hasta completar aforo
📍Claustro del Museo Nacional de Artes Escénicas

Brenda Escobedo
Filóloga y dramaturga mexicana residente en España desde 2010. Doctora en Estudios Teatrales por la Universidad de Alcalá, ha colaborado con la Real Academia Española, la Compañía Nacional de Teatro Clásico y el Teatro de La Abadía. Ha trabajado como dramaturga junto a Ernesto Arias en diversas producciones del repertorio áureo y contemporáneo. Su labor combina investigación académica y creación escénica, con especial atención al teatro clásico.

Ernesto Arias
Actor, director y docente con una amplia trayectoria en el teatro clásico y contemporáneo. Ha trabajado con compañías e instituciones como Teatro de La Abadía, Compañía Nacional de Teatro Clásico, Centro Dramático Nacional, Fundación Siglo de Oro o Pentación Espectáculos, bajo la dirección de figuras como José Luis Gómez, Declan Donnellan, Juan Carlos Rubio, José Carlos Plaza, Darío Facal o Àlex Rigola, entre otros.
Ha sido codirector del Festival Clásicos en Alcalá (2019–2020) y ha participado como actor en montajes como La vida es sueño, Antonio y Cleopatra, Pericles, príncipe de Tiro o Nekrassov. Entre sus reconocimientos destacan el Premio de la Unión de Actores 2024 por La vida es sueño y el Premio OH de las Artes Escénicas 2024.

"Conxurando o invisible". Espectáculo de danza
2026-04-25 12:00 - 13:00 | Ciudad Real
En busca de la memoria del cuerpo colectivo, cuerpos en masa, conectados con la historia ancestral.
Todo está relacionado en la red de la vida.
Todo está ligado a las leyes de la existencia.
La Tierra no es sólo el pedazo de polvo del que nacemos, la Tierra es historia.
La Tierra es madre, la tierra es padre eterno.
Por eso somos hermanos, hombres, animales y cosas.
La Tierra es dignidad.
La Tierra es el espíritu de nuestro pueblo y de nuestros antepasados.
La Tierra es vida.
La Tierra es historia.
Acompañada de cantos populares gallegos y otros elementos del patrimonio inmaterial de la tradición cultural gallega, Aïda Colmenero Dïaz conjura y reza con aquello que no se ve, lo invisible, las voces y presencias ancestrales, no palpables, pero que siempre han estado ahí, con una propuesta que pretende llenar el espacio con voces femeninas, una oración-canción-mantra al mundo del respeto por quienes oran.

📅 25 de abril
🕕 12:00 h
⏳ Duración: 40 minutos
🎟 Entrada libre hasta completar aforo
📍Claustro del Museo Nacional de Artes Escénicas

AÏDA COLMENERO DÏAZ
Aïda Colmenero Dïaz. En 2021 hizo historia al ser la primera creadora española en recibir el prestigioso Pina Bausch Fellowship por su destacado trabajo coreográfico. Premiada en la Bienal de Mujeres en las Artes Visuales de 2024, con mención especial de la Fundación Enaire. Creadora, coreógrafa, actriz, artista visual, mentora y comisaria de artes escénicas nacida en Madrid de ascendencia gallega. Su vocación creativa la ha llevado a desarrollar proyectos producidos y presentados en más de 25 países de Europa, África y América Latina, en espacios de renombre como el Mercat de les Flors, Teatros del Canal, Fabrik Potsdam, Suzanne Dellal Centre for Dance and Theatre, Théâtre Paris-Villette o Pina Bausch Zentrum, Theatre National Tunisien, así como en festivales como el San Francisco Dance Film Festival, el Festival Grec de Barcelona, Museo en Danza o la Bienal de Danza de Cali. Es fundadora y directora artística de Ella Poema, un innovador proyecto continental en el que participan 40 mujeres de 14 países, con el que ha producido obras de danza contemporánea, cortometrajes y fotografía. Sus colaboraciones se extienden a nivel internacional, incluyendo encargos del Ministerio de Cultura de Colombia y del Grupo de Ciudades Patrimonio Mundial de la UNESCO en España. El impacto de Aïda trasciende el escenario, ya que asesora a creadores de todo el mundo y lidera iniciativas educativas. Su compromiso con la innovación y la educación consolida su posición como una fuerza transformadora en el panorama de las artes escénicas. En 2024, la Delegación de la Unión Europea ante la Unión Africana la nombró directora artística de un importante proyecto coreográfico transcontinental.

Visitas guiadas a la exposición permanente
2026-05-02 11:30 - 2026-05-31 12:30 | Museo Nacional de Artes Escénicas – Almagro, Ciudad Real, 13170
El Museo Nacional de Artes Escénicas te invita a descubrir su exposición permanente de la mano de Andrea Delicado, quien te guiará en un recorrido lleno de historia, arte y curiosidades
Mayo
De miércoles a domingo
Horario de las visitas: 11.30 h.
*No habrá visita los días 9 y 30 de mayo porque hay visita teatralizada.
Grupos: mínimo de 5 y máximo de 25 personas
Reservas: 926 26 10 14 en el siguiente horario
Martes a Viernes de 10.00 a 14.00 y de 16.00 a 18.30
Sábados: 10.30 a 14.00 y 16.00 a 18.30
Domingos: 10.30 a 14.00
*Es imprescindible reservar el día anterior, por vía telefónica o presencialmente. Para información actualizada, consultar en recepción.
*Nota: El grupo deberá estar totalmente formado el día anterior antes de las 18:30. Si no se alcanza el mínimo, la visita quedará cancelada.

Visitas Teatralizadas a la exposición permanente
2026-05-09 12:00 - 2026-05-30 13:00 | Ciudad Real
Sumérgete en una visita muy especial donde el museo se abre como un libro… y sus personajes deciden salir de sus páginas para darte la bienvenida.
Tres actores serán los anfitriones de este viaje original de 45 minutos donde podrás encontrarte, por ejemplo, con Margarita Xirgu, Max Estrella, María Malibrán o el fantasma de Don Juan, un par de Zannis que buscan cómo sobrevivir.
Pensada para todos los públicos, esta experiencia combina teatro, historia y humor, con guiños y anécdotas que permiten respirar la historia de nuestras artes escénicas de una forma viva y participativa. Una propuesta divertida y diferente, contada como si los propios personajes hubieran decidido, por fin, salir a jugar.
Atrévete a cruzar la puerta… y deja que la historia te salga al encuentro.
Con: La troupe del Cretino / Mariano Aguirre y Luna Monedero
Fechas: Sábados 9 y 30 de mayo
Hora: 12:00 h
Reservas: 926 26 10 14 o en el museo en el siguiente horario
Martes a Viernes de 10.00 a 14.00 y de 16.00 a 18.30
Sábados: 10.30 a 14.00 y 16.00 a 18.30
Domingos: 10.30 a 14.00

Primeras Jornadas de Artes Escénicas: Diálogo, comunidad y encuentro
2026-05-19 08:00 - 2026-05-20 15:00 | Museo Nacional de Artes Escénicas – Almagro, Ciudad Real, 13170
El Museo Nacional de Artes Escénicas celebrará los días 19 y 20 de mayo de 2026 en Almagro las Primeras Jornadas de Artes Escénicas, un encuentro dedicado al intercambio de conocimientos, experiencias e investigaciones en torno al ámbito de las artes escénicas.
Bajo el lema “Diálogo, comunidad y encuentro”, estas jornadas nacen con la voluntad de crear un espacio de reflexión y conversación entre profesionales del sector, investigadores, estudiantes y todas aquellas personas interesadas en el estudio, la conservación y la difusión del patrimonio escénico.
Durante dos días, el encuentro reunirá a especialistas y profesionales vinculados al teatro, la danza y otras disciplinas escénicas para abordar diferentes perspectivas sobre la investigación, la memoria y la práctica escénica.
Las jornadas se celebrarán en Almagro, ciudad estrechamente vinculada a la historia y al patrimonio teatral en España.
Inscripción
Las personas interesadas en asistir pueden solicitar su inscripción escribiendo al siguiente correo electrónico:
investigacion.mnae@inaem.cultura.gob.es
Programa

Visitas guiadas a la exposición permanente
2026-07-02 11:00 - 2026-07-24 12:00 | Museo Nacional de Artes Escénicas – Almagro, Ciudad Real, 13170
El Museo Nacional de Artes Escénicas te invita a descubrir su exposición permanente de la mano de Andrea Delicado, quien te guiará en un recorrido lleno de historia, arte y curiosidades
Durante el Festival de Almagro (2-26 Julio)
Miércoles y Viernes
Horario de las visitas: 11.0 h.
*No habrá visita los días 11 y 18 de abril.
Grupos: mínimo de 5 y máximo de 25 personas
Reserva telefónica a partir del 12 de junio
*Es imprescindible reservar el día anterior, por vía telefónica o presencialmente. Para información actualizada, consultar en recepción.
*Nota: El grupo deberá estar totalmente formado el día anterior antes de las 18:30. Si no se alcanza el mínimo, la visita quedará cancelada.

Taller de máscaras: Jugando a los animales
2026-07-04 11:00 - 13:00 | Museo Nacional de Artes Escénicas – Almagro, Ciudad Real, 13170
El Museo Nacional de Artes Escénicas invita a las familias a una experiencia única en la que el arte, el teatro y la creatividad se unen en un taller muy especial. El juego comienza en la sala “Tierra y Animales a Escena”, donde conoceremos cómo han cobrado vida los animales y seres fantásticos en la historia del teatro. Después, en el claustro del museo, padres e hijos trabajarán juntos en la creación de máscaras de cartón inspiradas en estos animales escénicos. Con materiales ecológicos y técnicas artesanales, las familias explorarán el paso de la imaginación al volumen, transformándose en personajes únicos.

Audiencia: familiar.
Hora: 11.00.
Edad Recomendada: a partir de 8 años.
Duración: 120 minutos.
Sábado 4 de julio.
Nº participantes: 16.

Inscripciones web a partir del 12 de junio.

Refugio climático amenizado con música
2026-07-04 16:00 - 2026-07-18 17:00 | Museo Nacional de Artes Escénicas – Almagro, Ciudad Real, 13170
Como en otras ediciones, el museo celebra encuentros musicales dentro de su refugio climático, una propuesta pensada para disfrutar de la cultura durante las horas más intensas del mediodía. En esta ocasión, contaremos con la actuación de Marina Paredes, cantautora que explorará las raíces del folklore y rendirá homenaje a las canciones populares que Federico García Lorca y La Argentinita llevaron a escena con sus inolvidables versiones.

Sábados: 4, 11 y 18 de 16.15 a 17.00
Fragmento de la mañana
Artista: Marina Paredes

Visitas teatralizadas a la exposición “LOPE PARA TODOS. Lope de Vega y la Compañía Nacional de Teatro Clásico: 40 años de sintonía”
2026-07-05 - 2026-07-26 | Museo Nacional de Artes Escénicas – Almagro, Ciudad Real, 13170
La Compañía Nacional de Teatro Clásico (CNTC) celebra su 40 aniversario (1986-2026) poniendo el foco en su estrecha e histórica relación con Lope de Vega, figura fundamental en el repertorio de la compañía desde sus inicios. El eje vertebral del aniversario quiere ser el público en toda su diversidad y cómo este ha recibido y compartido con la institución el legado del Fénix de los Ingenios. Por ello, las teatralizadas quieren ser una réplica paralela de esa relación Lope-Audiencia-La Compañía, honrando los aspectos más lúdicos y metateatrales de Lope.

Actividad gratuita.
Inscripción web a partir del 12 de junio.
Duración: 35 min.
Jueves y domingos durante el Festival a las 12.00: 5, 9, 12, 16, 19, 23 y 26 de julio.
Participantes: 20 personas.
Dirigido por: Andrea Delicado.
Actores: Luna Monedero y Santiago Céspedes.

Visitas teatralizadas: Exposición permanente del MNAE
2026-07-11 - 2026-07-25 | Museo Nacional de Artes Escénicas – Almagro, Ciudad Real, 13170
¿Imaginas qué pasaría si los grandes mitos, autores y estrellas de nuestra escena se nos aparecieran para contarnos su propia historia? Una experiencia para todas las edades pensada para entrar en el museo como quien abre un libro… Tres actores serán los anfitriones de este viaje original de 45 minutos donde podrás encontrarte, por ejemplo, con Margarita Xirgu, Max Estrella, María Malibrán o el fantasma de Don Juan, un par de Zannis que buscan cómo sobrevivir.
Guiños, anécdotas y momentos de la historia de nuestras artes escénicas, contada por los propios personajes que hubieran decidido, por fin, salir a jugar.

Duración: 45 min aprox.
Días: 11, 19 y 25 de julio a las 11.00.
Participantes: 25 personas.
Actividad gratuita.
Inscripción telefónica: A a partir del 12 de junio.
Dirigido por: Andrea Delicado.
Actores: Luna Monedero y La troupe del Cretino/Mariano Aguirre.

Reinterpretando a los clásicos: Intervención artística. "HAMBRE"
2026-07-18 11:00 - 12:30 | Museo Nacional de Artes Escénicas – Almagro, Ciudad Real, 13170
La intervención artística «HAMBRE», creada por Ingrid Magrinyà y Federico Delicado en el claustro del Museo Nacional de Artes Escénicas, es una obra que reflexiona sobre la privación de alimentos como arma histórica, trazando un paralelismo desde el cerco de Numancia hasta los conflictos del presente. A través de una instalación multidisciplinar la acción principal se desarrolla mediante el diálogo en vivo entre la danza y el dibujo continuo (trazado y borrado) con carbón y ceniza. El objetivo profundo de esta performance es dar voz a los muertos y explorar cómo se digiere el dolor ajeno, utilizando el arte para escenificar la reencarnación simbólica de las víctimas y dar testimonio de la superación del dolor.
Artistas:
Ingrid Magrinyà (Bailarina y coreógrafa)
Federico Delicado (Pintor e ilustrador)
Hora: 11.00.
Duración: 90 min.
Sábado 18 de julio.
Entrada libre hasta completar aforo.

Reinterpretando a los clásicos: Intervención artística. “HAMBRE” (P.Lorente)

Reinterpretando a los clásicos: Intervención artística. “HAMBRE” (P.Lorente)

Reinterpretando a los clásicos: Intervención artística. “HAMBRE”

Taller inclusivo: Descubrimos los oficios
2026-07-22 11:00 - 13:00 | Museo Nacional de Artes Escénicas – Almagro, Ciudad Real, 13170
En esta ocasión, invitaremos a personas con necesidades especiales y usuarios de la asociación Capacidades a recorrer las salas del museo fijándonos en los oficios relacionados con las artes escénicas. Partiendo de la baraja de 1729, a través de una réplica de ella descubriremos los diferentes roles escénicos: qué hace un actor o actriz, o una diseñadora de escenografía o decorados, en qué consiste el trabajo de una bailarina, a qué se dedica un utilero.

Imparte: Aída Villar.
Duración: 90 minutos.
Miércoles 22 de julio.
Hora: 11.00.

En busca del Teatro Perdido
2026-07-10 17:00 | Museo Nacional de Artes Escénicas – Almagro, Ciudad Real, 13170
Gincana teatral

Es una actividad lúdica pensada para niños y niñas que propone un recorrido interactivo por el Museo Nacional de Artes Escénicas a través de una gincana llena de pistas, acertijos y descubrimientos. Con la ayuda de un mapa, los participantes seguirán el rastro de personajes históricos, explorarán escenarios emblemáticos y resolverán enigmas vinculados a piezas clave de la colección. Cada etapa del recorrido revela un fragmento del misterio, hasta desvelar un secreto que guarda la colección. Una experiencia divertida y educativa para descubrir la historia de las artes escénicas jugando.

Grupos de 4 personas cada 15 minutos.
Audiencia: familiar.
Viernes 10 de julio.
Hora: 17.00h.
Edad recomendada: A partir de 6 años.
Inscripción web a partir del 12 de junio.
Imparte: Andrea Delicado.
